Montréal

bO_perfo_web_0

bleuOrange presents a digital and literary bilingual performance night in Montreal.
bleuOrange invites international artists to explore the notions of language, literariness and sound in digital performances.

The program and the organization of the Soirée bleuOrange proposes an opening on international artistic practices using the Montreal community as a starting point by creating a dialogue with artists working on literature, writing, spoken language, performance and digitla arts.

The evening will be hosted by Bertrand Gervais and Alice van der Klei.

We are please to announce the participation of:

CrystalGriche – Sylvain Aubé and Stéphanie Castonguay, (Montréal, CANADA): «Radio Pyrite»
J.R. Carpenter (Devon, UK): «Seven Short Talks About Islands …and by islands I mean paragraphs»
Nick Montfort (New York, USA): «Cars and Dust»
SB & GG – Sandy Baldwin and Gabriel Gaudette, (Rochester, USA et Montreal, CANADA): «No Refuge»
Marie Darsigny (Montréal, CANADA): «Summertime tristesse»
Ethan Hayden (Buffalo, USA): «…ce dangereux supplément…»
OTTARAS – Ottar Ormstad (Oslo, NORVÈGE) and Taras Mashtalir (St-Petersburg, RUSSIA): «3 CONCRETE»

The event is featured in Montreal Digital Spring festival.

101: total recall


dfBp39bfbts

The international mediapoetry festival 101 will be held for the second time 12 April – 10 May 2016 in Saint-Petersburg.

The name of the festival – 101- is a reference to the system of a binary code representing information with two binary digits 0 and 1.
The festival investigates new language forms in digital age as well as the synthesis of art, poetry and media.

This time the events of the festival are dedicated to memory formatting. On the one hand, memory is something powerful enough to assert the borders of our “self”. On the other, each time a recollection is constructed, it is bounded with the particular moment.

Machine libertine (Taras Mashtalir/Natalia Fedorova) present media poetic instrument “101”

Norwegian-Russian duo OTTARAS (Ottar Ormstad and Taras Mashtalir) in collaboration with Russian video artist Alexander Vojjov present 3 CONCRETE – multimedia reading of 3 concrete poems.

n@101

tm2@101

tm@101

ian@101

Bard College

Machine Libertine (Natlia Fedorova/Taras Mashtalir) presented interactive media poetry installation “101” at exhibition at Blum, Bard College as a part of Sound in Theory, Sound in Practice Symposium.

101@bard

IMG_8159

IMG_8140

IMG_8131

Screenshot 2016-04-08 19.31.06

Screenshot 2016-04-08 00.20.52

Screenshot 2016-04-08 00.17.00

Screenshot 2016-04-08 00.18.38

Dream Work


Screenshot 2015-12-17 20.53.08

Pavel Pepperstein and “Grandchildren of Somnambula”

Ural Vision Gallery Budapest 5 Falk Miksa Budapest Hungary

Dream Work
03.12.2015 – 10.01.2016

Pevel Peppestein
Matvey Segal
Vlada Trubacheva
Viktor Zaks

Curator: Sasha Karpova

Pavel Pepperstein and “Grandchildren of Somnambula” project researches oneiric space as the special kind of communication sphere where the featured opportunities of interpersonal connection are opened. According to the artists, dreams are another form of wake, where the relations between objects and subjects are refracted by subconscious notions of dreamers and the links between objects are using the logic which accepts surrealistic spontaneity. The main targets of this work are ways of functioning inside of somnambulistic social network investigation and the ways of contacts juxtaposition research.

Sonic Artist Taras Mashtalir analyzed amplitude, rhythm, timbre, and the pitch of the participants’
voices in this experiment. Based on these data, the algorithm comprising of sixteen modulation sources generated harmonic progression that accompany the interview. The resulting composition creates a meditative atmosphere.

12365997_1226160020734568_5677658355365301018_o

12357079_1226158827401354_199064545986625244_o

12322570_1226159327401304_3145664054580616631_o

12339224_1226159904067913_6215862735781493346_o

11055337_1226159460734624_7586930739789770909_o

Public Talk

Screenshot 2015-12-16 23.04.34

В центре внимания в этот вечер – Новая музыка и ее природа.

Мы живем во время активных междисциплинарных коллабораций: медиа-художники дополняют инсталляции специально прописанным звучанием, музыканты расширяют свое выступление визуальным шоу. С приглашенными экспертами мы попробуем отследить, куда движется современная музыка, где заканчивается музыка и начинается саунд-арт, кто такие sound-n-media artists, что такое экстремально-интеллектуальная электроника и post internet music. Узнаем, какие новые “средства производства” востребованы современными музыкантами и DJ. Заглянем в будущее, чтобы узнать, есть ли в нем место для классической музыки, а если и так, то в какой форме.

Участниками дискуссии станут медиа-художники, DJ, эксперты современной музыки, экспериментаторы, создающие музыкальные инструменты нового поколения, представители значительных европейских фестивалей, посвященных Новой музыке, музыканты классического направления, заинтересованные актуализировать свое творчество с помощью технических инноваций.

 

Тарас Машталир – Sonic Artist

Эндрю Даббер – директор Music Tech Fest

Мигела Магас — основатель фестиваля Music Tech Fest,

Валерий Мифодовский – генеральный директор компании 3plet Publishing

::vtol:: 

сергей касич (kasich)

Александр Сенько- создатель лаборатории “Acoustic Images”

Lazyfish (Native Instruments)

D-PULSE

Модератор: Anna Shvets, арт-менеджер, лингвист, независимый куратор, TAtchers’ ART Management.

*cover Тарас Машталир, Лев Панов “Пифия”

12291267_1122663954418335_2285479784673654446_o12247698_1122664184418312_668213201272960902_o

12244830_10205279552976460_8096674235259144973_o

12250072_1099899440023119_174372223165222270_n

Lenin Мuseum

Muzejnaja_noch2015-131640

Музейная ночь “Соприкасание”

31 октября в 20 00 в Музейном центре “Площадь Мира” прошла очередная Музейная ночь.

Музейную ночь “Соприкасание” посетили 3,5 тысячи красноярцев и гостей города

В музейную ночь были представлены всевозможные интерактивные, аудиовизуальные инсталляции, выставки и арт-объекты, хореография, музыка, перформансы и кино со всего мира.

Медиапоэтический перформанс Machine Libertine

Мультимодальные и алгоритмические тексты и их прототипы были продемонстрированы во время перформанса в рамках Музейной ночи.

1446464001_DSC_1111

1446464055_DSC_1072

kits1-134303

7431720598_d374f458de_c

КРЯКК

bzefnoi7e58

медиа-художники из Санкт-Петербурга Наталья Федорова, Тарас Машталир (Machine Libertine)

провели мастер-класс по звуковой поэзии для старшеклассников и подростков (12+)

где были представлены несколько прототипов интерактивных интерфейсов

особенное внимание получила Пифия: цифровой оракул

IMG_6834

IMG_6835

IMG_6836

IMG_6837

IMG_6838

IMG_6839

IMG_6840

IMG_6842

IMG_6843

IMG_6845

IMG_6846

IMG_6847

IMG_6848

IMG_6849

IMG_6850

Screenshot 2015-12-16 21.41.15

Screenshot 2015-12-16 21.40.35

Screenshot 2015-12-16 21.38.43

Screenshot 2015-12-16 21.38.02

ix-krasnoyarskaya-yarmarkaknizhnoj-kulturyi

MARS

 

Pythia: digital oracle was presented at MARS Center of Contemporary Art in Moscow, Russia in the context of “Oriental Express” exhibit as part of the 6th Moscow Biennale of Contemporary Art.

 

Pythia is an interactive sonic sculpture, analyzing the audience’s speech and interpreting it into absurd or perhaps prophetic messages, the so-called prophetic glitch. Glitch art is a direction in art where the main expressive method is a digital error.

To hear a digital oracle, the spectator needs to start conversation first. Pronounced will be reflected in a harmonious composition. We suggest that you see the oracle, be it absurd or prophetic, a source of self reflection, or your digital reflection itself.

Consulting the oracle was consulting the irrational, the otherworldly, the nonsense.

It is known that human brain is coded for seeing patterns, communicating with nonsense, we communicate with ourselves, this allows brain to see its own patterns. Absurd, paradoxical is a catalyst for the brain work, forcing it to drive to a resolution.

Objective Poet: is a series of poetic sound sculptures (“Echo”, “Narcissus”, “Pythia”). The objectivity of the poet is held in its way of reflecting the linguistic reality: algorithm converts spectator’s speech and transforms it in multimedia poetic computations.

technical rider 

 

12080221_461444607361935_1813080410499911863_o

 

6a97a29a8487f20f8501ba53762113c0

 

8e42c20366892e789a8d41c03f4672d7

 

12185107_468047750034954_3964365162111176774_o

 

9f12a6845a3ea2ff226e3d06ea86b291

 

12080305_461444247361971_517280503338919938_o

 

12095224_461444660695263_64298242782595279_o

 

taras_mashtalir

11056644_537700483049612_7487825696428021823_o

12291946_537700489716278_5949267520791038137_o

12322497_474799689359760_7445487049080727114_o

Visualization of database collected during the two months exhibit at MARS Center in Moscow.

Pythia: collective unconscious
hi (2.361) I (1.047) love (609) you (373)

Screenshot 2015-12-07 23.46.24