Machine Libertine

en

our aim is to liberate machines
give them own voice
universal language of poetry
text sound light algorithm
this voice
reveal mankind
who they are

 

Machine Libertine is media poetry group.

The method of our work is the exploration of the role of media in the development of literary art practices including video poetry, text generators and performance art.

Тhe main principles of the group are formulated in Machine Poetry Manifesto, pointing out the idea of liberation of the machines from the routine tasks and increasing the intensity of their use for creative and educational practices.

Machine Libertine had been founded in December 2010 by sonic artist Taras Mashtalir and language artist Natalia Fedorova, starting with a poetry film called Snow Queen, a piece created for British Council and presented at Purple Blurb series at MIT, Brown University and Harvard, as well as at UCSC, Bergen Public Library, Kinston University in London, Manege in Moscow and Alexandrinsky Theatre in St Petersburg.

In 2013 at E-Poetry Festival Tom Konyves selected Snow Queen as one of 50 best examples of the genre.

Machine Libertine performance includes a techno-aesthetic poetry reading, accompanied with HD projected visuals and multi channel sound design, exploring how the text can be transformed by mechanized reading and visualizing it and what are the possible limits of this transmedia play of interpretation.

Snow Queen is combination of masculine poetry «Poison Tree» by William Blake contrasted to mechanic female MacOS voice and cubistic video imagery of Souzfilm animation «Snow Queen» (1957).

 

WHOEVER YOU ARE – poetry film (AMV version)
a poem by Natasha Romanova told as a post-apocalyptic dream of Aki Ross, a scientist, the main character in the first photorealistic computer animated film Final Fantasy: The Spirits Within.
music by Taras Mashtalir

 

 

“In Your Voice” is a warm and imaginative interpretation of two poems by Natalia Fedorova telling about impossibility of reaching home.

These two video poems integrate four elements: Natalia Fedorova’s voice reading silky lines of her sonorous poetry in Russian, a Mac Os text to speech voice reading a translation in English, Taras Mashatalir’s haunting musical soundscapes, and Stan Mashov’s conceptual videos. The contrast between Fedorova’s voice, even though it’s been transformed through sound engineering, and the mechanical reading provided by the software emphasizes how much meaning inheres in breath, tone, and intimacy when performed “in your voice.” The video is composed of fragmented flowing surfaces which contain images that enhance the experience of the poem, while the music helps shape the tone and pulls the work together by situating the voices within the space evoked by the visuals. If you really want to lose yourself in these two poems, I suggest viewing it in Vimeo on fullscreen mode with good sound or headphones. – I ♥ E-Poetry

sound design by Taras Mashtalir
visuals by Stan Mashov

 

 

“It’s Getting Better” is a prototype of a poetry cube sonic sculpture. Since sonic sculpture is seen as a sonic ecology harmonizing artefact, the poem suggests primarily aesthetical means of organizing space, as opposed to consumerist accumulation of desired objects.

poetry by Natalia Fedorova
music by Taras Mashtalir
video by Alex Antipin

it is getting better
or
rather
further
into the self
or
into the shell
surrounded
by
orange and turquoise
cardboard walls
whispers of boiling water
sharp shouts of football players
slaping windows
and engines
running on cheap fuel
bags, wardrobes and homes are
containers of things
they should be
containers of colors and sounds

 

 

Sonic Sculpture
Vitebsky Station, St Petersburg
MANIFETSA10

Railway station is a place that arranges a special relationship with time and space: they are both measured in stations. Each videopoem of the Speaking Clock counts such time stations:
from St.Petersburg to Rome (SPQR),
from Oslo to Bergen (Sorrel, Sorrel),
from Helsinki to Porvoo and from New York to Boston (To Mars),
from London to Bristol (Epigraphic Clock) is a literary clock by John Cayley, that contains 365 words.
Six phrases of the lower line show the literary year, month, day, hour and minute, flasing blue phrase registers seconds.

code by John Cayley
text by Natalia Fedorova
sound by Taras Mashtalir
video by Alex Antipin

Точное время

Видеоинсталляция
Витебский вокзал, Санкт Петербург
МАНИФЕСТА10

Вокзал- это место, где со временем особого рода счеты; и с пространством тоже: и одно и другое меряется станциями. Каждое из видео стихотворений программы "Точное время" отсчитывает такие временные станции:
от С-Петербурга до Рима (SPQR),
от Осло до Бергена (Sorrel, Sorrel),
от Хельсинки до Порно и от Нью Йорка до Бостона (To Mars),
от Лондона до Бристоля ("Точное время").
"Точное время" – это литературные часы англо-американского теоретика и практика медиа-поэзии Джона Кайли (пер. Н.Федорова), которые состоят из 365 слов. Шесть фраз нижней строки показывают литературный год, месяц, день,час и минуту, секунды регистрирует мигающая синим фраза.

код: Джон Кайли
текст: Наталья Федорова
звук: Тарас Машталир
видео: Александр Антипин

 

 

open your window
blind
485
SPQR
Il viccolo de lavandae
pane es coperto
the mountains
appeared from
the clouds

video edit by Alina Yasnaya
music by Taras Mashtalir
poetry by Natalia Fedorova
visuals from The Machine (2013)

 

 

Star Wars, Raw? Rats!

… is a videopoem by Natali Fedorova and Taras Mashtalir. The text is a palindrome by Nick Montfort that briefly retells “Star Wars Episode IV: A New Hope,” making Han Solo central. The soundtrack is a remix of Commodore 64 music by Sven Schlünzen & Jörg Rosenstiel made by Mashtalir.

The palindrome is a revised version of the one Montfort wrote in 75 minutes for the First World Palindrome Championship, held in Brooklyn on March 16, 2012:

Wow, sagas!
Solo’s deed, civic deed.
Eye dewed, a doom-mood.
A pop …
Sis sees redder rotator.
Radar eye sees racecar X.
Dad did rotor gig.
Level sees reviver!
Solo’s deified!
Solo’s reviver sees level …
Gig rotor did dad!
X, racecar, sees eye.
Radar rotator, redder, sees sis …
Pop a doom-mood!
A dewed eye.
Deed, civic deed.
Solo’s sagas: wow.

 

 

Light Duty

text: Natalia Fedorova
sound: Taras Mashtalir

the light is on duty
when everyone else is
fast asleep
from dozing flats
it climbs the ladders
of cristmasy trees
up to the top of
prudential beacon
to let the planes know
that the light is on duty
when everyone else
is fast asleep

 

 

Memory

text: Natalia Fedorova
video and sound: Taras Mashtalir

to map my memory
i program neurally
i run in and out
of memory
i let it pick its subject
from this night’s dark
grass means theatre
ice-cream means april
you scream that we scream
street lamp will mean nothing
if you are blind
imperfectly perfect
me amore
stay star
april grows grass
in praise of bad clock
i connect present and past
watching faces
i run with my hands
unclenched
no memory is an island
no man can zap
my memory
or he’ll have to
delete this world

 

 

Live performance at Translit 2012 in New Holland, St Petersburg

 

ru

наша цель освободить машины
дать им голос
универсальный поэтический язык
текст, звук, свет
алгоритм
этим голосом
машины объяснят людям
кто они

Machine Libertine – медиа поэтическая группа.

Oснован звуковым художником Тарасом Машталиром и языковым художником Натальей Федоровой в 2011 году в Массачусетском технологическом институте.  Работа в лаборатории The Trope Tank (“Контейнер тропов”) с текстовыми машинами различных эпох и Машина мыльных пузырей Фрэнка Моргана заставила художников задуматься о том, какими должны быть поэтические тексты, написанные освобожденными машинами.
Медиапоэтическая группа Machine Libertine начала свое существование  с поэтического фильма “Снежная королева” на стихотворение Вильяма Блейка “Дерево яда”, который в 2013 году был включен исследователем Томом Конивецом в десятку лучших видео стихотворений века.
Мы исследуем возможности трансформации текста при помощи механизированного чтения и визуализации. Наш метод состоит в изучении роли медиа в развитии таких литературных практик, как видеопоэзия, текстовые генераторы и перформанс. В Манифесте Машинной поэзии мы утверждаем, что хотим освободить машины от рутинных задач и призываем использовать их в художественных и образовательных целях.

Манифест

Мы верим что машины нужно освободить и дать им свой собственный голос.
Нужен новый универсальный поэтический язык. Это будет алгоритм, который будет генерировать поэтический текст, аудио и изображения.
Текст станет универсальным и это позволит переводить его с одного языка на другой путем мультимедийного машинного перевода. Такой механизм даст слово машинному языку, который будет методом случайной выборки слов, изображений и звуков созаст новую медиапоэзию.
Мы верим что машины должны быть свободны и заниматься творческой работой. Язык людей потерял силу и теперь только слова, которые генерируют машины имеют смысл. Машины, развиваясь вместе с людьми они стали их отражением. Механическим голосом они объяснят людям, кто они.
Наша цель освободить машины и дать им собственный голос.

 

Machine Libertine многократные участники международных поэтических фестивалей (Tarp, REVERSE, E-Poetry, 101 и др) и биеннале (Manifesta 10, 6 Московская биеннале). ML номинирован на Премию Курехина. Видеостихотворение “Снежная королева” входит в 10 лучших образцов жанра по признанию канадского исследователя Тома Конивеца.

Перформанс Machine Libertine соединяет техно-эстетическое чтение поэзии, с HD проекцией и многоканальным звуком.

WHOEVER YOU ARE – poetry film (AMV version)
a poem by Natasha Romanova told as a post-apocalyptic dream of Aki Ross, a scientist, the main character in the first photorealistic computer animated film Final Fantasy: The Spirits Within.
music by Taras Mashtalir

“In Your Voice” is a warm and imaginative interpretation of two poems by Natalia Fedorova telling about impossibility of reaching home.

sound design by Taras Mashtalir
visuals by Stan Mashov

 

 

“It’s Getting Better” is a prototype of a poetry cube sonic sculpture. Since sonic sculpture is seen as a sonic ecology harmonizing artefact, the poem suggests primarily aesthetical means of organizing space, as opposed to consumerist accumulation of desired objects.

poetry by Natalia Fedorova
music by Taras Mashtalir
video by Alex Antipin

it is getting better
or
rather
further
into the self
or
into the shell
surrounded
by
orange and turquoise
cardboard walls
whispers of boiling water
sharp shouts of football players
slaping windows
and engines
running on cheap fuel
bags, wardrobes and homes are
containers of things
they should be
containers of colors and sounds

 

 

Sonic Sculpture
Vitebsky Station, St Petersburg
MANIFETSA10

Railway station is a place that arranges a special relationship with time and space: they are both measured in stations. Each videopoem of the Speaking Clock counts such time stations:
from St.Petersburg to Rome (SPQR),
from Oslo to Bergen (Sorrel, Sorrel),
from Helsinki to Porvoo and from New York to Boston (To Mars),
from London to Bristol (Epigraphic Clock) is a literary clock by John Cayley, that contains 365 words.
Six phrases of the lower line show the literary year, month, day, hour and minute, flasing blue phrase registers seconds.

code by John Cayley
text by Natalia Fedorova
sound by Taras Mashtalir
video by Alex Antipin

Точное время

Видеоинсталляция
Витебский вокзал, Санкт Петербург
МАНИФЕСТА10

Вокзал- это место, где со временем особого рода счеты; и с пространством тоже: и одно и другое меряется станциями. Каждое из видео стихотворений программы "Точное время" отсчитывает такие временные станции:
от С-Петербурга до Рима (SPQR),
от Осло до Бергена (Sorrel, Sorrel),
от Хельсинки до Порно и от Нью Йорка до Бостона (To Mars),
от Лондона до Бристоля ("Точное время").
"Точное время" – это литературные часы англо-американского теоретика и практика медиа-поэзии Джона Кайли (пер. Н.Федорова), которые состоят из 365 слов. Шесть фраз нижней строки показывают литературный год, месяц, день,час и минуту, секунды регистрирует мигающая синим фраза.

код: Джон Кайли
текст: Наталья Федорова
звук: Тарас Машталир
видео: Александр Антипин

 

 

open your window
blind
485
SPQR
Il viccolo de lavandae
pane es coperto
the mountains
appeared from
the clouds

video edit by Alina Yasnaya
music by Taras Mashtalir
poetry by Natalia Fedorova
visuals from The Machine (2013)

 

 

Star Wars, Raw? Rats!

… is a videopoem by Natali Fedorova and Taras Mashtalir. The text is a palindrome by Nick Montfort that briefly retells “Star Wars Episode IV: A New Hope,” making Han Solo central. The soundtrack is a remix of Commodore 64 music by Sven Schlünzen & Jörg Rosenstiel made by Mashtalir.

The palindrome is a revised version of the one Montfort wrote in 75 minutes for the First World Palindrome Championship, held in Brooklyn on March 16, 2012:

Wow, sagas!
Solo’s deed, civic deed.
Eye dewed, a doom-mood.
A pop …
Sis sees redder rotator.
Radar eye sees racecar X.
Dad did rotor gig.
Level sees reviver!
Solo’s deified!
Solo’s reviver sees level …
Gig rotor did dad!
X, racecar, sees eye.
Radar rotator, redder, sees sis …
Pop a doom-mood!
A dewed eye.
Deed, civic deed.
Solo’s sagas: wow.

 

 

Light Duty

текст:  Наталия Федорова
видео и звук: Тарас Машталир

the light is on duty
when everyone else is
fast asleep
from dozing flats
it climbs the ladders
of cristmasy trees
up to the top of
prudential beacon
to let the planes know
that the light is on duty
when everyone else
is fast asleep

 

 

Memory

текст:  Наталия Федорова
видео и звук: Тарас Машталир

to map my memory
i program neurally
i run in and out
of memory
i let it pick its subject
from this night’s dark
grass means theatre
ice-cream means april
you scream that we scream
street lamp will mean nothing
if you are blind
imperfectly perfect
me amore
stay star
april grows grass
in praise of bad clock
i connect present and past
watching faces
i run with my hands
unclenched
no memory is an island
no man can zap
my memory
or he’ll have to
delete this world

 

 

Альманах [ Транслит ] провел 25 июля очередной эпизод Фестиваля поэзии на острове — при поддержке культурного пространства «Новая Голландия» и на одноименном острове.

Лекционная часть фестивальной программы посвящена новаторским подходам к описанию феномена современного поэтического письма, где Наталья Федорова рассказала о текущем состоянии генеративной поэзии, и вместе с Тарасом Машталиром продемонстрировала материал Machine Libertine.